Ronan Bouroullec
Ronan Bouroullec est un créateur français né à Quimper en 1971.
Il entre à l’École nationale supérieure des arts appliqués et des métiers d’art, à l’âge de 17 ans. L’année suivante, il présente sa première exposition au Salon du meuble, à Paris. Celle-ci détermine le début de sa collaboration avec des éditeurs français, parallèlement à ses études qu’il ne suit pas assidument pour mieux se consacrer à ses nombreux projets de design. Il poursuit son cursus à l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs.
En 1996, le Vase Soliflore entre dans la collection du Centre Pompidou. En 1997, la galerie Néotù lui consacre sa première exposition personnelle avec les Vases combinatoires. Giulio Cappellini le remarque au Salon du meuble de Paris ; lui ouvrant la possibilité de créer ses premières créations de design industriel, et la Ville de Paris lui décerne le Grand Prix du Design.
Son frère Erwan le rejoint en 1998. Ronan Bouroullec reçoit the New Designer Award attribué en 1999 à New York, par l’International Contemporary Furniture Fair. Par la suite, leur rencontre avec Rolf Felhbaum, président de Vitra, va marquer le début de leur collaboration, toujours en cours, et engager celle avec des éditeurs internationaux tels que Flos, Hay, Magis,
Mutina, etc.
Les créations de Ronan et de Erwan Bouroullec s’étendent de l’artisanat à la grande série, en passant par des installations permanentes dans l’espace public à travers le monde.
Plusieurs expositions monographiques leur ont été consacrées, notamment au Design Museum (Londres, 2002), Museum of Contemporary Art – MOCA (Los Angeles, 2004), Centre Pompidou-Metz (2011), Museum of Contemporary Art Chicago (2012), Musée des Arts Décoratifs (Paris, 2013). Récemment, le Philadelphia Museum of Art leur a consacré une rétrospective.
Leurs réalisations ont intégré les collections des plus grandes institutions internationales, dont le MoMA à New York, le Victoria and Albert Museum à Londres, l’Art Institute of Chicago, le Musée des Arts Décoratifs (Paris), etc.
Parallèlement à son activité de designer, le dessin – qu’il pratique depuis son plus jeune âge – tient une place très importante dans le quotidien de Ronan Bouroullec.
Ces dernières années, ses dessins ont intégré de grandes collections internationales publiques et privées, notamment celles du Art Institute of Chicago, Cooper–Hewitt, Smithsonian Design Museum.
Ses oeuvres ont été présentées dans divers contextes et lieux à travers le monde. Plusieurs expositions monographiques leur ont été ainsi consacrées : Giorgio Mastinu Fine Art Gallery (Venise, 2018 et 2022) ; Galerie kreo (Paris, 2019 et 2022, Londres, 2021) ; Licht Gallery (Tokyo, 2021) ; Casa Mutina (Modena, 2021).
Des expositions collectives ont également montré ses dessins, notamment au MAK-Museum of Applied Arts (Vienne, 2019) ; Vitra Design Museum (Weil-am-Rhein, 2019) ; Caixa Forum (Barcelona, 2020 ; Madrid, 2020) et au Musée des Arts Décoratifs (Paris, 2021).
De même, depuis plusieurs années, dans le cadre des expositions monographiques consacrées à Ronan et Erwan Bouroullec, les dessins occupent une place importante, comme en témoignent :
- Album, Arc en Rêve (Bordeaux, 2011) ; Vitra Design Museum (Weil-am-Rhein, 2012) ; Philbrook Museum of Art (Tulsa, 2014)
- Bivouac, Centre Pompidou-Metz (2011) ; Museum of Contemporary Art (Chicago, 2012)
- Momentané, Musée des Arts Décoratifs (Paris, 2013)
Des publications ont également été dédiées à ses dessins :
En 2013, Drawing publié par JRP Ringier présente les dessins réalisés par Ronan et Erwan entre 2005 et 2012.
Entre 2018 et 2021, cinq ouvrages ont été publiés aux éditions Nieves : Drawings (2018), Ronan Bouroullec 18 (2019) ; Crayon-Pinceau (2020) ; Janvier (2021) ; Stylo- Bille (2021).
En 2021, une monographie a été éditée pour l’exposition chez Mutina : Ronan Bouroullec The Sound of My Left Hand.
En 2023, les éditions Phaidon publieront Day After Day, un important ouvrage imaginé tel un journal intime de plus de 10 ans.
Ronan Bouroullec est représenté par la Galerie kreo, à Paris et à Londres, et par la Giorgio Mastinu Fine Art Gallery, à Venise, pour les dessins originaux. Les éditions limitées et non-limitées sont distribuées par The WrongShop.