ATELIERS ANNUELS DE CRÉATION ARTISTIQUE
Ouverture des inscriptions aux ateliers annuels de création artistique le mercredi 11 septembre
Inscription obligatoire sur les 8 sessions prévues les samedis de novembre à juin :
9 novembre, 7 décembre, 11 janvier, 1er février, 1er mars, 29 mars, 17 mai et final le 7 juin
Ateliers 8-12 ans :
de 9h30 à 12h30
&
Ateliers 13-16 ans :
de 14h30 à 17h30
Gratuit
dans la limite des places disponibles
👉 Cliquez ici pour vous inscrire 👈
Plus d’informations auprès de mediation@villanoailles.com
ATELIER MODE avec LUCILLE THIEVRE
Finaliste du concours mode du Festival international de mode, de photographie et d’accessoires – Hyères, 2019
Le but de l’atelier proposé est d’aborder toutes les étapes de création d’une silhouette personnelle complète avec accessoires de façon instinctive et simple.
Voici le programme de chaque session menant à la création de sa silhouette :
Session 1 : Présentation de mon travail et de mon parcours suivie d’une présentation de l’atelier et de ses différentes étapes. Nous finirons par une visite des expositions mode du festival international de mode, de photographie et d’accessoires - Hyères.
Session 2 : Recherche autour du végétal comme inspiration de départ et recherche iconographique dans les ouvrages de la villa Noailles et des ouvrages personnels. Choix par les participants d’une image d’inspiration et explication de ce choix. Cette image donnera la direction pour la couleur, la forme, la texture et l’esprit de la silhouette à réaliser. Ce sera également le nom de la tenue.
Session 3-4 : Recherche de la forme avec une toile: former des duos et trouver sa forme sur le corps de son partenaire, à tour de rôle 30 minutes chacun. Prendre des repères effaçables avant de mettre le tissu à plat.
Session 5 : Travail autour de l’imprimé, du tie & dye et de la teinture avec un intervenant spécialisé.
Sessions 6 et 7 : Montage des tenues et accessoires à la machine à coudre, ou avec un système d’œillets et de rubans pour les plus jeunes.
Session 8: Présentation des réalisations - défilé de mode.
Après un début de carrière comme styliste femme chez Hermès et Givenchy, Lucille pose les premières pierres de sa marque éponyme LUCILLE THIEVRE en 2019. Suite à sa sélection au festival d’Hyères, elle développe ses collections de prêt-à-porter et d’accessoires. Sa marque est née à Paris, entre les ondes musicales, les fumées de la fonderie d’art et la poussière de bois qui constituent l’environnement des Ateliers du Wonder à Paris ; un espace de travail pour les artistes et les créateurs. De la rencontre entre ce lieu d’art et la créatrice naît LUCILLE THIEVRE, une marque de prêt-à-porter proposant des pièces réalisées avec soin, temps et respect.
@lucillethievre
ATELIER PHOTOGRAPHIE avec CHRISTOPHER BARRAJA
Finaliste du concours photographie du Festival international de mode, de photographie et d’accessoires – Hyères, 2022
Les ateliers ont pour but de développer la créativité et le regard de chacun à travers le médium de la photographie. À travers différents thèmes ou techniques développés au cours de l’année comme le portrait, la nature morte, les filtres ou le noir et blanc, nous explorerons les limites de la photographie pour créer des univers propres à chaque enfant. Entre deux séances, les apprentis photographes seront invités à réaliser des clichés durant leur temps libre et à tester les nouvelles techniques apprises à la villa afin de ne pas perdre la main. Grâce à ce suivi régulier, ils pourront développer et concrétiser leur créativité et leur imaginaire dans une exposition que l’on préparera tous ensemble.
Né à Nice, le photographe Christopher Barraja explore tout d’abord l’architecture à Marseille. Suite à un AVC à l’âge de 19 ans, il développe sa passion de la photographie. Diplômé des Arts Décoratifs de Paris en 2020 avec son projet “De Chlore et de Rosé”, il est en 2022 finaliste du festival d’Hyères, puis il est récompensé par le Grand Prix Picto de la Photographie de Mode pour cette même série. Attaché à ses racines méditerranéennes, il revient souvent à Nice pour capturer l’envers de la carte postale de sa ville natale, dans des photographies incarnant l’alliance entre le beau et l’étrange. Une fusion qu’il chérit tout particulièrement.
@reveparty
ATELIER ARCHITECTURE avec ELSA PY
Architecte invitée de l’exposition Fragments d’architecture, la villa Noailles 1923-2023
8-12 ANS À l’occasion des ateliers annuels proposés à Hyères, PAVILLONS ÉLÉMENTAIRES abordera la représentation fantastique de l’architecture à partir de formes et couleurs élémentaires. Cet atelier, destiné aux enfants, prendra la forme d’une expérimentation autour de la création d’une fresque collective représentant un univers fantastique, avec des pavillons colorés posés sur des socles en volume. Cet univers sera composé de collages intégrant divers éléments : pavillons, chemins, végétation, et personnages, dans le but de représenter une scène d’une ville imaginaire créée pour l’occasion. Chaque participant aura pour mission de créer son pavillon ou ses pavillons colorés ainsi que le contexte dans lequel il sera intégré́.
13-16 ANS À l’occasion des ateliers annuels proposés à Hyères, PASSiON PATiO abordera l’architecture vernaculaire des cités construites en terre et en pierre. Plus précisément, nous explorerons la typologie des bâtiments à cour. Cet atelier, destiné aux adolescents, prendra la forme d’une expérimentation autour de la création d’une maquette collective représentant un fragment de cité. Cette cité sera composée de maquettes individuelles, chacune représentant un édifice à cour. Chaque participant aura pour mission de créer un bâtiment carré, composé de quatre façades, avec un cœur ouvert sur le ciel. L’organisation spatiale et l’esthétique du bâtiment à cour seront laissées à la libre interprétation de chacun, permettant ainsi à tous de concevoir leur petit « paradis ».
Elsa Py, née en 1992 à Aix en Provence, suit des études d’architecture à l’Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de Marseille. Lors d’un échange scolaire en master I, Elsa découvre l’Uruguay et suit deux semestres à Montevideo. Freinée par une communication verbale approximative (langue étrangère) et influencée par la pratique universitaire de la FARQ, elle oriente la communication de ses projets d’études vers le dessin, la maquette et le croquis. Elle aborde ses sujets d’études au travers d’une recherche plastique et expérimentale, et approfondie la transmission du projet par ses multiples représentations graphiques. Ces outils restent prédominants dans sa pratique actuelle et les fondamentaux initiés pendant ses études lui apportent une culture et une vision propres. Diplômée d’état en 2016, Elsa débute ses collaborations au sein d’agences à Marseille puis Paris. Elle obtient l’habilitation à la maitrise d’œuvre et crée alors son agence en 2021. La rénovation, l’extension, l’aménagement intérieur de villas et appartements sont ses sujets favoris. Très sensible à l’humain, très attentive et «accompagnante», Elsa se plait à travailler des projets d’architecture du quotidien pour résoudre des situations domestiques tout en apportant une touche esthétique et fonctionnelle.
@elsapyagency.fr
ATELIER DESIGN avec LUCA RIZZO
Lauréat de la mention spéciale villa Noailles du concours Design Parade Hyères 2024
Pour cet atelier, je propose de réaliser une petite collection de vases. Mon objectif est de faire découvrir diverses techniques artisanales et d’inviter les participant·e·s à explorer leur créativité. Chaque pièce sera unique, aux formes et aux couleurs multiples afin que chacun·e puisse développer son identité visuelle. Nous passerons par diverses étapes de création ; nous commencerons par examiner différentes formes et designs avant de commencer les recherches de volumes. Ensuite, nous procéderons à la construction et au moulage, en utilisant divers matériaux mis à disposition. L’atelier se conclura par une exposition collective avant que chacun·e reparte avec son œuvre.
Luca Rizzo est un artiste plasticien, designer et performeur né dans la fontaine de Trevi. Sa pratique est à la frontière entre l’art, l’artisanat et le design. Initialement formé au travail du textile, il s’est aussi spécialisé́ dans la céramique et se focalise actuellement sur la synergie de ces deux matériaux. Diplômé en Design Mode de la Haute École d’Art et de Design à Genève en 2018, il élargit son champ d’exploration à travers la performance et la céramique. En automne 2023, il réalise sa première exposition céramique solo. Il est ensuite finaliste de la Design Parade Hyères 2024 où il reçoit le Prix Spécial de la villa Noailles. Son travail sera également exposé à la Biennale de Design Internationale à Ljubljana la même année.
@acqua_di_trevi